HINDS: Świat idzie do przodu, a my razem z nim

Bezkompromisowe, pełne energii i nieco zwariowane - dziewczynom z HINDS z pewnością nie brakuje charyzmy. Zarażają pozytywną aurą każdego, kto sięgnie po ich muzykę.  Są z Madrytu, wydały do tej pory cztery albumy, definiując własny styl oparty na spontaniczności, chwytliwości i zadziorności. W połowie listopada przyjadą wreszcie do Polski i zagrają na festiwalu Inside Seaside. 

To najwyższy czas, by poznać ten zespół nieco bliżej. Twórczość i inspiracje HINDS przybliży Wam Carlotta Cosials, która odpowiedziała mi trochę o muzyce, swoich idolach, procesie twórczym, 

HINDS, fot. Sonido Muchacho, mat. prasowe zespołu

 

Russian Circles: muzyka to zdrowy sposób na odreagowanie silniejszych emocji, które nam towarzyszą

Russian Circles to jeden z tych zespołów, który od lat pozostaje wierny swojej muzycznej wizji. Grają mocno i bardzo emocjonalnie, zawsze dając z siebie sto procent. Co decyduje o sile ich przekazu? Przede wszystkim przyjaźń, która łączy gitarzystę Mike'a Sullivana, basistę Briana Cooka i perkusistę Dave'a  Turncrantza. 

Trio wróciło pod koniec wakacji z nową, potężną płytą "Nine". Miałam ogromną przyjemność wypytać Mike'a Sullivana o nowe pomysły muzyczne i wizualne oraz o koncertowe plany na najbliższe miesiące. 

Russian Circles na Desertfeście w Berlinie, fot. A.Wojcińska 

GÅTE: pośród wszelkiej przemocy i zniszczenia natura zawsze znajdzie sposób, by przetrwać

Muzyka, która wymyka się klasyfikacji,  opowieść na pograniczu tradycji, wierzeń, legend i odniesień do współczesnej rzeczywistości - Gåte w wyjątkowy sposób łączą tradycyjny nordycki folk z wpływami rocka, popu i metalu, kreując unikalne doświadczenie. Grają zawsze na sto procent, dzieląc się z odbiorcami pełnym wachlarzem emocji. 

Swoim szóstym albumem, "Sigil", otwierają nowy rozdział, śmiało krocząc ku światowym scenom. Przy okazji albumowej premiery w tajemniczy świat swojej nietuzinkowej twórczości zaprosili mnie wokalistka Gunnhild Sundli i multiinstrumentalista Magnus Børmark. Rozmawiamy o dziedzictwie kultury norweskiej, potędze natury i współczesnej muzyce. 

 

Gate w Berlinie, w Kesselhaus, fot. A.Wojcińska

Ścieżka dźwiękowa nieistniejącego filmu klasy B, czyli o nowym albumie Devil Master

Szóste najbardziej zaludnione miasto w USA i pierwsza stolica Stanów Zjednoczonych. Filadelfia to piękne miasto, ale jak każde miejsce na świecie ma swoją mroczną stronę. Z tych najbardziej plugawych zaułków i zakamarków wywodzi się muzyka Devil Master - niepokojąca, surowa i nieoczywista. Piekielne wokale, zawrotne prędkości i gitarowy kunszt - tak brzmi ta muzyka. Grupa z Filadelfii na swojej trzeciej płycie wraca z mocną, intrygującą propozycją.  Jeśli macie ochotę na nieco ponad pół godziny metalowego wykopu z przymrużeniem oka, to będzie to naprawdę dobry wybór. 

 

 

Emma Ruth Rundle: Wciąż tu jesteśmy – znajdźmy więc trochę nadziei i spróbujmy coś zrobić!

Bezkompromisowa, szczera artystka, fenomenalna wokalistka i multiinstrumentalistka, ale przede wszystkim wspaniała, ciepła i serdeczna osoba - Emma Ruth Rundle wraca z nowym materiałem - wydanym w pełni niezależnie, na własnych zasadach. "These Killing Times" to niezwykle ważny album - zwracający uwagę na kluczowe zagadnienia społeczne, a zarazem podnoszący na duchu. Jak przyznała artystka  jej celem było skłonienie odbiorcy do dialogu i refleksji. 

Rozmawiałam z Emmą przez ponad trzy kwadranse dzieląc się swoimi spostrzeżeniami i przemyśleniami. O czym? O trudach i niepokojach współczesności, o wyrywaniu się ze schematów, o odnajdywaniu sensu życia we wspólnych działaniach, o sile przyjaźni i o tym, co sprawia, że warto każdego dnia wstać z łóżka. 

 

Emma Ruth Rundle we Wrocławiu, w listopadzie 2022 roku, fot. A.Wojcińska

Koncerty 2026: Różnorodna oferta na jesień, czyli o tym, co w październiku

Nadeszła jesień, a wraz z nią czas koncertów w przestrzeniach klubowych. Jak zawsze będzie sporo gitar - w lżejszym i cięższym wydaniu, ale też sporo popu, eksperymentów i jazzu. Poniżej subiektywny przegląd wydarzeń w nadchodzącym miesiącu. 

 

FINK w 2024 roku, fot. A.Wojcińska

 

Ekstrema na własnych zasadach: Enslaved, Sólstafir oraz Gaahls Wyrd zagrają w Warszawie!

Ekstrema na własnych zasadach: Enslaved, Sólstafir oraz Gaahls Wyrd zagrają w Warszawie!Norwesko-islandzki co-headlinerski duet marzeń zagra 26 lutego w Progresji. Gościem specjalnym będzie Gaahls Wyrd. Na koncerty zaprasza Knock Out Productions! 

 

Hällas: Jednym z największych problemów współczesnego społeczeństwa jest to, że ludzie już ze sobą nie rozmawiają

Gdyby ich albumy ukazywały się pięćdziesiąt lat temu, prawdopodobnie byliby gwiazdami - tak przynajmniej twierdzą dziennikarze Prog Magazine, którzy w zachwytach wypowiadali się o "Panoramie", czwartym albumie szwedzkiej grupy Hällas. Ich twórczość określa się jako "rock przygodowy" - bardzo trafnie, bo jest podróżą, opowieścią o filmowym, fabularnym potencjale. Kwintet nie zamyka się w jednej stylistyce. Chętnie łączy moc heavy metalu z epickością progresywnego rocka. O tajnikach tej niebanalnej muzyki opowiedział mi wokalista grupy Tommy Alexandersson. Jak to zwykle bywa, porozmawialiśmy też trochę po prostu o życiu. 

 

Hällas, fot. materiały prasowe

O znaczeniu kwiatów, czyli o nowym albumie Agnes Obel

Otrzymujemy je z okazji uroczystości, rocznic i bez okazji - od bliskich, od przyjaciół, a czasem od nieznajomych. Wręczamy je, gdy chcemy kogoś obdarować, za coś podziękować, coś przekazać. Ale czy na pewno wiemy, co każdy z nich znaczy? Poszczególne gatunki i kolory kwiatów mają różny wydźwięk i obdarowywanie nimi może przekazywać konkretną wiadomość. Nie zawsze jednak musi. Niezależnie od znaczenia są po prostu piękną i są wyjątkowo widowiskową składową natury. Tak piękną jak twórczość Agnes Obel, która wraca z nowym albumem, na którym pochyla się na kwiatową symboliką. "The Meaning Of Flowers" to kolejna zachwycająca propozycja w jej dyskografii, emanująca spokojem, lekkością i ulotnym urokiem. 

 

Mystic Festival 2027: Pierwsze festiwalowe ogłoszenie pod koniec września

Pierwsze ogłoszenie przyszłorocznego Mystic Festivalu zbliża się wielkimi krokami. Blind Bird, najtańsze karnety będą w sprzedaży tylko do 29 września, bo tego samego dnia w południe poznamy pierwszych artystów przyszłorocznej edycji. Zapnijcie pasy, pora nieco przyspieszyć!

Protomartyr: Zawsze gdy wychodzi nasz nowy album mamy cichą nadzieję, że ktoś zaproponuje nam współpracę przy filmie

"To spójne tematycznie wydawnictwo o niemal symfonicznym rozmachu. Mógłbym porównać je do współczesnej wersji Sgt. Pepper's, ale byłoby to nietrafione. Ta płyta ma w sobie coś z Wagnera – przypomina mi operę Tristan i Izolda. Muzycznie opiera się na skalach modalnych i chromatyce, brzmiąc momentami tak, jak mogłyby brzmieć celtyckie rogi wojenne podczas dawno zapomnianej bitwy. Wokalista Joe Casey został obdarzony pięknym głosem, którego chce się słuchać, ale potrafi też zachować odpowiednią dozę przekory, dzięki czemu jego interpretacje pozostają interesujące, zwłaszcza gdy pozwala sobie na bardziej zadziorny lub uszczypliwy ton" - pisze o nowym albumie grupy Protomartyr sam Iggy Pop - wybitny artysta, ale też wielki fan sztuki, który po prostu uwielbia dzielić się swoimi odkryciami z miłośnikami muzyki. 

 

"Hotel Usona" to naprawdę ważny album - bogaty muzycznie, a zarazem pełen refleksji na temat współczesności - niepokojący, ale też nie pozbawiony konkretnej dozy humoru. A co ma do powiedzenia na temat płyty wokalista i autor tekstów? Miałam ogromną przyjemność zamienić z nim kilka słów i dowiedzieć się trochę więcej. Początkowo nieco skryty Joe Casey z minuty na minutę otwierał się coraz bardziej, zwierzając się z tego, co mu doskwiera i dzieląc bardzo trafnymi obserwacjami na temat funkcjonowania w erze mediów społecznościowych i sztucznej inteligencji. 

 

Protomartyr, fot. Trevor Naud

Ruch, emocje i zaskoczenia, czyli o osiemnastej edycji Gdańskiego Festiwalu Tańca

Emocje wyrażone poprzez ruch i mowę ciała, pasjonujące spektakle i sztuka, która przemawia do odbiorcy subtelnie, nienachalnie, pozostawiając przestrzeń do własnej interpretacji - osiemnasta edycja Gdańskiego Festiwalu Tańca przyniosła ogrom doświadczeń i refleksji. W ciągu dziesięciu dni na deskach gdańskiego Klubu Żak oraz Teatru Szekspirowskiego królował taniec - w nowej, nieoczywistej formie - zaskakując, wzruszając i zachwycając. 

KHALI, fot. A.Wojcińska

Fink: uczenie się bycia szczerym wobec samego siebie jest najtrudniejszym etapem procesu twórczego

Niezwykle utalentowany, bezpośredni, szczery, niezależny - Fink pisze od lat wspaniałe piosenki. Chwytliwe, a zarazem niebanalne. Uniwersalne, ponadczasowe. Skłaniające do refleksji, niezmiennie wzruszające, od lat mające szczególne miejsce w sercach polskich fanów.

 

Z początkiem czerwca ukazała się dziewiąta płyta Fina Greenalla i przyjaciół, na której artyści oddają hołd pięknu natury i czasom, w których wszystko wydawało się mniej skomplikowane. Co zainspirowało kierunek "The City Is Coming To Erase It All"?  W jakim miejscu artystycznie jest teraz Fink?  

 

Zdzwoniłam się z Finkiem we wrześniowe południe, by zapytać o nową muzykę, o proces twórczy, o nadchodzące koncerty, o życie. Rozmawialiśmy o ekspansji miast, o funkcjonowaniu w dużych aglomeracjach i tęsknocie za naturą. O sile muzyki, o artystycznej wolności i niezależności, a także o zmianach - tych osobistych i tych w muzyce oraz o tym, że cokolwiek by się nie działo, zawsze warto iść własną drogą. 

 

FINK, fot, A.Wojcińska

Druga zapowiedź nadchodzącego albumu Kalandry

Baśniowa okładka, eteryczny teledysk i wyjątkowy styl - norweska Kalandra wraca z drugą zapowiedzią swojej nowej płyty.  "The Other Side" ukaże się 13 listopada 2026, a tymczasem poznaliśmy "Lost In The Dark", jeszcze jeden wspaniały, niezawodny utwór, który chwyta za serce. 

 

Son Lux: bardzo cenimy sobie więź z polską publicznością

Intrygująca, niejednoznaczna, wybitna - twórczość tria Son Lux jest jedyna w swoim rodzaju. Balansuje na gatunkowym pograniczu, w równym stopniu sięgając po brzmienia eksperymentalne, elektroniczny puls, hip-hopową rytmikę, filmową przestrzenność, jak i popową przebojowość, tworząc z tych składowych absolutnie unikalną, emocjonalną mieszankę, która zostaje w duszy na zawsze. To bez wątpienia jeden z najwybitniejszych zespołów współczesnej muzyki niezależnej, który nie boi się przełamywać barier i być sobą. 

 

Son Lux wracają z "Out Into" - albumem, na którym znajdziecie przede wszystkim piosenki - połamane i nieszablonowe, ale niezmiennie wzruszające. O pomyśle na ten album, a także o swoim kreatywnym procesie, pracy nad ścieżkami dźwiękowymi do filmów,  o relacji między muzyką i geometrią i o tym, co sprawiło, że łączy ich wyjątkowa relacja z polską publicznością opowiedzieli mi gitarzysta Rafiq Bhatia i perkusista Ian Chang  

 

Son Lux w Gdańsku, w czerwcu 2023, w B90, fot. A.Wojcińska